第1962章 好片如潮(上)(1 / 1)

4月份上映的《风之谷》,现在已经进入了差不多快收官的阶段。

经过6个星期的上映,麒麟院线联合几家院线给出1200多张的银幕一起上映的结果,是《风之谷》在日.本的票房便有23亿日元,其余的票房也超过了15亿日元。

预计等到下映的时候,40亿以上的票房是铁定有的。

这也创造了日.本的动画电影的一个空前的记录,宫崎骏、高畑勋和铃木敏夫从此一战成名,被日.本的动画界和电影界人士誉为“最伟大的搭档”。

当然了,作为《风之谷》的剧场化的脚本改编人之一的殷俊,也是一如既往的被人们所崇拜着。

虽然宫崎骏他们依照殷俊的要求,在宣传的时候并没有用殷俊作为卖点,可毕竟脚本是经过殷俊一番精心修改的,他们不可能不在脚本作者上面不写殷俊的名字。

可是,他们三人不这么做,不代表院线的精英们不拿这个当看点。

事实上许多真正懂电影市场的人都晓得,有了“殷俊作品”这个招牌在,票房一定会增加许多。

所以麒麟院线和合作院线的负责人,都打出了殷俊参与制作的口号,宣传上面也以这个为重点,甚至在许多东南亚的国家,殷俊就已经成为了唯一的宣传重点。

这也没办法。

麒麟院线虽然是殷俊的私人产业,可他们也是有业绩要求的,也是要按照市场化来运作的,所以他们有着自己的一套规则。

借用殷俊的名号,并且夸大殷俊在《风之谷》里面的作用,是非常小儿科的事情。

要不是殷俊是他们的老板,他们能给宣传出《风之谷》就是殷俊全程参与制作的新闻来。

只不过在日.本,这样的宣传要少了不少,殷俊只是和宫崎骏他们三个人并列。

一些日.本的报刊杂志也是照顾自己人,着重的去宣传宫崎骏三人,这也为宫崎骏他们的名气大涨打下了基础。

然而归根结底,《风之谷》的票房成绩和口碑良好,还是因为它本身的质量。

有了殷俊从后世总结出来的各种经验教训,《风之谷》的剧场版,比起本身的漫画来说,意境和风格上,完全就是一个升级版,于是取得比前世更好的成绩,也就不足为奇了。

前世的《风之谷》,只有11亿日元的成绩。

出错的并不是《风之谷》的制作质量,而是宫崎骏的名气还不大,而且宣传上也没有多么好的策略。

《风之谷》之后,铃木敏夫忽然就开始顿悟了,第一步的宣传策略在《魔女宅急便》上面得到了很好的印证,然后便从《幽灵公主》的接近两百亿日元票房开始,奠定了宫崎骏票房和口碑双丰收的宗师地位。

因此在日.本,宫崎骏是唯一能和黑泽明相提并论的电影大师。

未来恐怕日.本也出不了这么伟大的两位导演了,顶多就是一时俊杰而已。

《风之谷》不算宫崎骏的大成之作,可现在的日.本观众,也还不是被各种电影给养刁了胃口的人,他们现在看着《风之谷》,已经足够的感动。

所以才给宫崎骏轰出了这么超过20亿日元的票房。

《风之谷》的制作费用总共是4亿日元,宣传费用是3亿日元,不计算税率的话,以在日.本的50%的票房分成来算,单是日.本票房就能让麒麟电影收回成本,大赚3亿日元了。

更别说在海外还有十几亿日元的票房,未来整体过40亿日元,是板上钉钉的事儿。

在此之前,还没有任何一个日.本的导演,能把日.本的电影弄得有超过40亿日元的票房,连黑泽明都不能。

所以四月份以来,宫崎骏迎来了无数的鲜花和掌声,也就不足为奇了。

如此的成功,也让宫崎骏对于那个一直鼓励他、相信他实力的天才少年,感到了无比的敬佩和崇拜。

都说殷俊先生是有着识人的金睛火眼,现在看起来,可真是正确啊!

宫崎骏决定好了,在短暂的休假过后,自己就要开始第二部动画电影的构思,用更好的成绩来回报殷俊先生对自己的信任。

……

《风之谷》的票房看起来40亿日元很多,但换算成美元,也不过是3000万左右。

总共3000万美金的票房,在香江如今连年度前十都排不上,更别说在世界范围内了。

从这点来讲,日.本的电影市场在八十九十年代被香江电影所占领,也不是没有原因的。

哪怕是日.本有史以来的票房冠军——同样是宫崎骏作品的《千与千寻》的304亿日元,也超不过2.5亿美金。

华国进入了2011年过后,便靠着强大旺盛的市场需求,一口气从2亿美金开始打破纪录,直到吴晶的《战狼2》的50多亿人民币,早已远远的把日.本的电影市场抛在了脑后。

在这个时空,《风之谷》除了是一部优秀的动画作品之外,它在日.本以外掀起的波澜仍旧是很小。

区区一千多万美金的票房,还不不足以引发重视。

但在5月初开始上映的另一部电影,就不是这样的状况了。

用“万众期待”和“万众瞩目”来形容,是一点儿都不为过。

它的名字叫做《生化危机》。

这个在5年之前的1980年1月1号正式刊发的单行本漫画,如今已经发行了超过30集,在全球拥有超过5亿的漫画迷,是一部同时受到成年人和年轻人欢迎的漫画书。

经过这么5年的耕耘,它在全球的漫画迷们,可谓是翘首以盼《生化危机》电影的上映。

漫画书虽然很好看,但比起能直接让眼睛和耳朵感受到光影刺激的电影来,还是要逊色不少的。

而且电影的受众面更大,他们也希望自己喜欢的漫画书,能获得更大的成功,得到更多人的喜欢。

一般来说,漫画改编的电影都比较困难,那些情节和内容,都需要在90-120分钟之内表达出来,非常的紧凑。

一旦紧凑了起来,那么很容易一些内容就会缺失,甚至是有大幅度的改变,让电影失去了原著的精华。

这还不算最重要的,最重要的是漫画书通过绘画出来的情节,不一定能被如今的电影技术展现出来,很容易弄成一个四不像。

如此便叫做毁原著。

六七十年代,漫威和DC漫画的作品改编成电影和电视剧,就遇到了这些问题,基本上都被骂得狗血淋头,吓得他们现在都不敢怎么改编了。

纵观漫画电影的改编史,也只有《超人》获得了成功。

可《超人2》却被殷俊的《生死时速》打得狼狈不堪,弄得《超人3》出来时,大失水准,票房连1亿美金都不到,从而再次封存了这个系列。

《生化危机》不同于其它的漫画,它不是那种超级英雄的古老类型,在故事的设定和内容方面,都让人耳目一新。

特别是女主角爱丽丝,已经随着《生化危机》的不断影响扩大,成为了一个偶像人物,在漫画迷们心目中,根本不比任何一个现实中的大明星差。

这也是为什么钟楚虹在美.国拍戏的时候,会被那么多人围观的原因了。

当时的钟楚虹,可还没有确定要出演《生化危机》,只是相貌和爱丽丝一模一样,所以就迎来了这么多的关注。

等到后来,联艺电影公司官方宣布,正是由钟楚虹出演爱丽丝,并且在接下来的一年多时间里,放出了许多的宣传照片,便更是勾起了他们的胃口。

本来爱丽丝就是按照钟楚虹的脸蛋儿来画的,身材也都差不多。

在钟楚虹经过了一系列严格的格斗训练后,她无论是相貌还是眼神,都有了漫画之中的那种气质。

虽然还不算百分之百的神似,可那也只是照片而已,在电影里面,肯定会有不一样的表现。

否则这也是侮辱了殷俊这个天才少年的眼光。

看看人家这几年选的演员吧!

奥斯卡影帝影后都是被他选出来的,然后那些爆红的新星,无不是拍了他的电影和电视剧,就凭着这一点,漫画迷们就肯定不会多么担心。

剧情的方面,毁原著这样的事情,本来在《生化危机》就不可能出现。

因为它的漫画作者和编剧都是同一个人,也是在这个世界上,最值得人们信赖的编剧,金牌编剧殷俊!

然后《生化危机》的导演和监制,也是好莱坞最出名的导演之一的斯皮尔伯格。

这两年斯皮尔伯格虽然没有连续拍出了《终结者》、《虎胆龙威》、《铁血战士》的卡梅隆风头强劲,但有着《大白鲨》、《E.T.》、《夺宝奇兵》这样的不朽经典傍身,斯皮尔伯格哪怕是到了60岁,也还是你家大爷。

他的电影质量,从来都不用怀疑。

也就是因为有了殷俊和斯皮尔伯格的保证,人们对于这部准备和制作周期超过一年的电影,报以了极大的耐心和无限的期待。

这种期待,在《生化危机》一上映开始,就已经得到了最大的印证!