旧金山（san。francisco）是一座充满欧洲艺术气息的城市，这座坐落于旧金山湾半岛之上的城市，孕育着整条西海岸的文化氛围，它拥有着堪比东海岸纽约、波士顿的浓厚人文气息，诞生了硅谷（私licon。valley）这样的科技中心，同时也聚集了来自意大利、中。国、西班牙、日本、南亚等各个民族的文化，这使得旧金山拥有了无与伦比的包容力。
虽然纽约、洛杉矶等一线大城市也都是多民族多文化的区域，但沐浴在阳光之中的旧金山却不一样，这座城市对移民们的接纳能力是前所我为有的，这使得城市的每一个角落都可以看到令人陶醉的文化交融景象。
正是这座城市，为美国文化注入了斑斓的色彩，“垮掉的一代”、“嬉皮士”的革。命、同性恋的示威，还有雅皮士……不管是喜欢乔治-拜伦（gee。byron）还是喜欢弗兰克-辛纳屈（frank。私natra），是醉心于芭蕾还是偏爱滑板，都可以在这座城市里找到属于自己的位置。
搭建于十九世纪末期的有轨缆车成为了这座城市最鲜明的古老技艺，那老字号的木制缆车在阳光之中缓缓穿过城区，沿着山坡徐徐盘山而上，看着两侧色彩缤纷的底层小楼，享受那悠闲而惬意的午后时光，呼吸着空气里四处飘散的咖啡香气，生活的真谛大概也就是如此了。
荣耀至死将乐队开启公路巡演的第一站选择在了旧金山，一方面是因为洛杉矶认识雨果的人太多，容易转移焦点；另一方面则是因为旧金山是一座血液里流淌着咖啡的城市。旧金山人对咖啡的钟爱近乎于疯狂，他们倾向于用咖啡匙来度量生活，而每一个社区的中心都是用咖啡屋来度量，交朋友、听诗歌、读刊物的生活，让这座城市空气里都飘散着浪漫的味道。
市场街（market。street）是市区里的中心地带，在这条街以南的地区，聚集了无数的酒吧、俱乐部和艺术家，是整座城市艺术气息最为浓厚的地带，但有趣的是，距离市场街仅仅三条街之隔的布什街（bh。street）往北，就是市内最穷乱的田德隆区（the。tenderloin），这里有无数的成人商店和电影院，路上常常可以看见醉汉、吸。毒者和乞丐，同时也是各类罪案的温床。仅仅一街之隔，一边是旅游区、商业区，一边则是贫民区，财富差别明显地惊人，让人惊叹着这个世界的神奇和可怕。
荣耀至死在布什街和市场街中间找到了一个小小的舞台，说是舞台，其实就是一个小花坛，不远处有一个小小的跳蚤市场，在花坛附近有少数的行人停下脚步休息，也有一个装扮成女巫的行为艺术者站在街头进行表演。
大家帮忙着福金把架子鼓搬了出来，然后把乐器都摆放好，各自开始调节乐器，经过之前一段时间的磨合，乐队已经具备了一定的默契，对于准备工作已经很是熟悉了。待一切准备就绪之后，福金就敲响了鼓点，宣告乐队的演出正式开始。
今天乐队是以“锂（lithium）”这首歌作为开场的，不同于之前在洛杉矶表演时断断续续，还是以练习为主，从现在开始，乐队每场表演都是十分完整的，从第一首歌开始到表演结束，不会有主动的切断，乐队内部的交流会等到表演全部结束之后再进行，以保证表演的完整性，也期待着乐队能够在表演过程之中与观众不断互动，取得进步。
雨果如今在主唱的位置上已经逐渐适应了下来，目前在乐队的配置上，福金展现出了与他名声相符的实力，尼尔也不甘示弱彰显了自己的深厚功底，至于阿方索和佩德罗两个人都还是需要继续锻炼，整体而言，荣耀至死现阶段的实力已经足以跻身洛杉矶地下摇滚圈子的前列了，比福金之前的乐队崭新一天绝对是只强不弱。
荣耀至死的现场表演整体风格十分活跃，带有一种猛烈的冲击力，雨果作为主唱，他是一名拥有强大感染力的歌手，他对歌词的参透、对旋律的理解都有高人一等的理解，所以在表演过程中，雨果的演绎总是带着一种扑面而来的渗透感，能够轻而易举带动观众的反应。雨果的声线确实具有很大的先天优势，音域广阔、能高能低，虽然穿透力略显不足，但醇厚温暖的嗓音对于旋律的理解很有渗透力，这也使得雨果在演唱过程中，整个情绪十分澎湃，张力十足。
乐队的两名吉他手尼尔和阿方索则是一动一静，尼尔作为一名节奏吉他手，他的表演十分狂野，尖利凛冽的吉他风格与齐柏林飞船十分相似，那张弛有度、爆发力十足的吉他扫弦仿佛会在空气中擦出火花；阿方索则吉他技术显得十分细腻，花样繁多，也许单论扫弦速度他可能比雨果还略逊一筹，但是阿方索的节奏感和乐感格外出色，对于旋律的理解与雨果往往能够形成共鸣。两名吉他手技术形成互补，同时又能够互相呼应，对于表演过程的理解阅读能力令人赞叹。
身为贝斯手，佩德罗的肩膀上有着巨大的压力，真正专业人士都知道，贝斯手才是决定一支乐队基本水准的核心因素，因为贝斯手需要肩负起整支乐队串联的重任。佩德罗贝斯基本技术十分出色，拥有绝对顶尖能力，即使是单人表演也有足够实力，表演过程中的情绪绽放十分具有想象力，颇有深紫乐队的风采。但是他对旋律的理解容易产生脱节，这就是佩德罗需要不断进步的部分，同时也寄希望于阿方索能够给予他更多支持。
至于福金，他则是一名情绪充沛但技术动作稳定的鼓手，他的技术十分全面具有顶尖水准，对于节奏的把握更是十分敏锐，同时在表演过程中他对于鼓点轻重的把握宣泄了澎湃的情绪，为整个乐队的表演气质注入一种鲜活的霸气。
总体而言，荣耀至死的表演风格十分具有感染力和冲击力，这种乐队在现场表演过程中往往会因为观众的热情而爆发出巨大的能量，再加上整支乐队都十分年轻，所以他们的表演充斥着一种青春活力。
当然，目前乐队成员都还在磨合期，现在呈现出来的风格只是各自成员的技术动作杂糅在一起营造出来的氛围，具有自身特质的风格还没有形成。但可以预见，这支乐队确实是具有很大的潜力。
此时雨果正在演唱曲风较为柔缓的“一无所有（nothing）”，这首歌在和弦方面相对简单一些，而情感的宣泄才是歌曲的核心，但此时应该集中注意力的雨果却不得不分出部分注意力给了佩德罗一个眼神，因为佩德罗刚才明显走神，连续出现了几个错误。
作为旋律的演绎者，雨果对于乐队演奏出现的错误十分敏感，因为这会影响到他的音准和表演。当然，不止是雨果，乐队其他几个成员也都用视线余光看向了佩德罗，乐队是一个整体，任何一个环节出错都可能会导致整个乐队的表现出现问题，尼尔更是借着自己身体的转动，直接瞪了佩德罗两眼，提醒他把注意力集中在旋律上。
佩德罗也意识到了自己的错误，他连连露出了抱歉的笑容，但此时正在表演过程中，他也没有进一步的表示，而是将注意力重新放到了演奏之上。
此时佩德罗确实是有些分神，目前荣耀至死的整个表演已经进行了三十分钟，可以说是进入了表演的**，如果按照之前在洛杉矶的经验来说，此时周围肯定站了不少观众，即使不是人山人海，十几名观众也少不了，但今天现场的情况却让佩德罗心惊！因为现场居然只有三名观众！
三名！
这实在是太稀少了。而且，这和周围环境并没有任何关系，因为这个小花坛周围有不少行人，就视线范围内至少可以看到一百多人在街道上或走或坐，但荣耀至死在这些人眼中却彷佛只是花坛里的一束花一般没有任何意义，没有人愿意停留下自己的脚步，甚至就连视线的停留都略显吝啬，这实在是太让人沮丧了。
看到这样的情况，佩德罗难免有些分心，他不由在想：难道乐队的表演真的很差劲吗？根本就没有人愿意观赏？
但是被队友提醒之后，佩德罗也知道自己走神了，连忙重新把注意力收了回来，但可惜成效不大，佩德罗整个人还是处于一种散漫的状态，注意力的溜走根本无法控制，这也使得乐队的表演出现了很大的问题。从这里就可以看出来，荣耀至死这支乐队还是太年轻了，容易出现波动，特别是担任贝斯手的佩德罗个性活泼跳跃，乐队的演奏很容易就被带离原本的轨道。
“一无所有”这首歌的最后三分之一，整个表演都变成了一盘散沙，这实在是让人摇头不已。
当整首歌表演完毕之后，乐队对着眼前三名观众鞠躬表示了感谢，不过观众显然都没有回应的打算，他们只是微微点点头，然后就陆续离开，只留下荣耀至死乐队五个人孤零零地站在原地。