729第二季度
今天第三更,求推荐,求订阅!
“十一”在萨克斯第五大道精品百货的热闹景象,也意味着至少他们取得了一个开门红。
“十一”品牌的价格设定还是算高的,一件衬衫的价格一百四十九美元到三百九十九美元之间,这与博柏利(burberry)、香奈儿(chanel)的价格差不多,只是平均价格会稍微低一些,而且高价物件会少一些,不过这个价格已经和一线品牌差不多了。主要也还是因为“十一”品牌的设计以细腻精致著称,从材料到细节都可以说是按照西装定制的规格进行设计的,所以“十一”的产品是值得这个价钱的。
在二月一日当天,“十一”在萨克斯第五大道精品百货这一个店面,营业额就超过了十万美元,这对于十一设计、对于凯瑟琳-贝尔等人来说都是一个极大的喜讯。再加上情人节马上就要到来,又是一个拉动销售的好时机。
同时,如火如荼进行的巴黎| 时装周,“十一”又再次成为了瞩目的焦点,如果能够再次引发话题,对于“十一”的销量也势必是一个促进。
这是“十一”品牌连续第二次参加巴黎时装周,凯瑟琳-贝尔也将自己所设计的“十一”少年系列的第二季作品呈现到了世人面前。
比起去年来说,今年“十一”在巴黎时装周依旧是一个新品牌,因为它的首家实体店才刚刚开业而已,销售额如何根本无法做出判断,而且其在时尚界的地位也需要时间的证明,所以,“十一”依旧算是一个崭露头角的新人。但是,巴黎时装周对于“十一”的重视程度,还有模特们、观众们对这个品牌的重视程度。
从凯瑟琳-贝尔等人抵达巴黎开始,“十一”的筹备工作就得到了全面的帮助。而面试模特时,大家对于“十一”的模特标准都已经有了一个全新的认识,前来面试的模特中符合标准的明显比去年多了许多。再加上上一次的经验为底,这一次“十一”的整个工作都显得轻快顺利许多。
而当“十一”品牌走秀那天,无论是媒体关注还是观众支持,都比去年足足翻了一倍有余,让“十一”成为了巴黎时装周上足以和香奈儿、博柏利等几个顶级品牌相提并论的焦点。
这一次,凯瑟琳-贝尔对于2004年秋冬季的设计虽然依旧命名为少年系列,但是加上了后缀,“光泽(luster)”。凯瑟琳-贝尔将今年秋冬季的“十一”赋予了一个词汇:高级定制。正是凯瑟琳-贝尔最为熟悉、最为擅长的高级定制。虽然现在是在制作品牌,但是凯瑟琳-贝尔对于“十一”品牌的定位依旧是细腻、精致、讲究,她希望能够将自己对定制的理解融入设计之中。这对于“十一”服装的品质是一个重要的保证。而这一季,凯瑟琳-贝尔打算在布料上做文章,所以,她为少年系列加上了“光泽”这个后缀词。这就诞生了“十一”品牌的第二季,少年光泽系列。
凯瑟琳-贝尔将打蜡工艺加入到了服装加工之中,区别于普通牛仔裤喜欢做污做旧,“十一”是在整件衣物的表面上胶,不同材质的底料会产生不同的光泽。“十一”做工的精湛和对细节的雕琢,展现出了凯瑟琳-贝尔深厚的定制功底,比第一季还更加出色。
在时装周结束之后,这一季的设计也被称为重量级的一次设计,凯瑟琳-贝尔也将自己的才华完完全全展示了出来。不少专业人士回顾凯瑟琳-贝尔的设计生涯时,都认为这位天才设计师依靠第一季的设计闯出了名头,但事实上是第二季的设计奠定了凯瑟琳-贝尔的地位,也奠定了“十一”品牌在未来的一个位置。
而在对这一季少年系列的创意来源进行阐述时,凯瑟琳-贝尔将“哥特(gothic)”这个词汇引了出来。其实哥特这个特定的词汇原本的意思是西欧的日耳曼部族,在十八世纪到十九世纪的建筑文化与书写层面,所谓的“哥特复兴”将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘了出来。哥特风格充斥着忧郁厌世的情调,音乐往往冰冷刺骨,而且带有精细的美感。
“十一”少年光泽系列充满了重金属摇滚和哥特元素,以厚重面料和皮革为主打,大量运用金属配件,数不胜数的独特细节令人神魂颠倒。凯瑟琳-贝尔说,这一次的创意灵感还是来自埃文-贝尔,不仅有埃文-贝尔出身摇滚的音乐属性,还有那一部风靡全球的“加勒比海盗”,杰克-斯派洛船长的金属摇滚风格与凯瑟琳-贝尔设计方面创意所碰撞出来的火花,让凯瑟琳-贝尔将这一季的惊艳带到了世人面前。
在宣传手册的拍摄中,埃文-贝尔继续主宰了这一季的所有照片。中世纪伯爵、武士亡魂、金属摇滚、骑士战甲……这种沉重而富有质感的气息,通过黑白照片,将“十一”第二季度少年光泽系列的魅力清晰传达了出来。
伸展台走秀上,埃文-贝尔的缺席并没有对“十一”走秀产生致命的影响,摇滚气质最为浓厚的柯尔-摩肩负起了开场和终场的重任。
开场时,柯尔-摩身着一件“战甲”,犹如城堡中走出的中古世纪武士,气势磅礴震撼出场。这件战甲气势是一件毛衣,内有衬里,外层在织出铠甲的纹理上,再附着上涂料,制造出皮革铠甲的效果,肘部的织物镂空,断开的布条自然散开垂下。搭配抹蜡哑光皮质手感布料的牛仔裤,将重金属和哥特的风格以震撼性的形式展现在所有观众面前。
这一季的“十一”设计在面料上显示出了其苛刻的程度,无论是手感,还是打蜡的方式,包括布料本身的沉重感,都让每一件衣服的风格鲜明清晰。
而在配饰的使用上,凯瑟琳-贝尔也更加大胆了。腰间不仅采用皮带,还使用了精致漂亮的别针进行微调,而皮带也采用了一系列的细碎皮带将衣服的层次打开;夹克里面也混杂了小比例的纤维纱,制造出幽暗的闪光效果;可以当外套使用的夹克式衬衫,风格硬朗却不失随性;柔和的线条之中夹杂冷酷的重金属潮,通过铆钉、铁片等金属的使用增加厚重感;手腕处的皮革护腕,缠绕式的手套;哑光上衣的腰部刺绣,延续了上一季设计的精美;肘部细节搭配中世纪武士的小圆盾风格……即使是秋冬严密的大衣,也包裹不住骨子内的叛逆。
在伸展台之上,柯尔-摩和马蒂耶斯-劳瑞森成为了万众瞩目的焦点,这一次少年光泽系列的服装将两个人的气质完全展现了出来,而相比去年首次伸展台上懵懂的表演,两个人无论从气质还是架势,包括演绎能力上,都有长足的进步,赢得了走秀时的满堂彩。
无论是整体气质还是细节精致,都在模特的身上得到了完美的体现。而更重要的是,观众不仅可以记得设计的每一个细节,还能够对模特留下深刻的印象。
毫无疑问,凯瑟琳-贝尔又再一次挑战了男装的传统,而且在去年第一季的基础上,凯瑟琳-贝尔又更加大胆更加冒险更加突破了。近年来的男装很少有新意,大多数品牌都是追随一个时尚目标,也许是香奈儿,也许是博柏利,然后各个品牌再继续将设计夸张化,没有自己的特色,人们往往是喜欢男模胜过衣服。结果就是,一季男装下来,根本没有人记得住到底这一季的潮流、设计是什么。而男模又脸谱化,不容易让大众留下印象,结果就是看到一群帅哥,但印象深刻的却没有几个。待回忆起整季时装周时,观众们几乎都是一脸茫然。
现在,凯瑟琳-贝尔则打破了这种传统。
首先,她让大众知道,选择“十一”本身就是需要勇气的,因为凯瑟琳-贝尔将外在更理性地包裹在身体里,也许这个人是不张扬的,但依旧能够依靠内涵将衣服衬出来。凯瑟琳-贝尔选择瘦弱、纤细的模特,对比衣服的厚重感,也将线条、设计等方面的质感完全展示出来。这也让“十一”两季少年系列从模特到设计,都给所有观众留下了深刻的印象。
其次,她也让观众感受到,她所设计的少年系列的确是十分出色的,将男性的魅力完全发挥了出来。即使是男人,也可以拥有打扮的权利。反过来说,即使是女人,也可以拥有欣赏男人的权利。
所以,“十一”第二季度少年光泽系列制造出来的话题性就可想而知了。虽然凯瑟琳-贝尔屡屡在挑战男装的传统,打破固有的模式,但是她不仅能够创造出让人拍手叫绝的设计,还能够将模特的魅力、衣服的出色都完全体现出来。这是对整个男装、男模传统的全面颠覆,让人赞不绝口。
在巴黎时装周结束之后,“时尚(vogue)”美国版就迫不及待地喊出口号:男色时代来临!
全新八月,爆发求月票,求订阅!稍后还有一更!
!@#